Немого удивительно, но косплей как популярное хобби уходит корнями в 30-е годы прошлого века.
Первый официальный фестиваль его поклонников в следующем году отметит свой 50-летний юбилей.
Но ввиду того что в нашу страну это увлечение, со временем переросшее в субкультуру, пришло сравнительно недавно, даже само слово пока знакомо не всем.
Сегодня поговорим о том, что такое косплей, кто такие косплееры, какова история и современность этого течения.
Косплей — это.
Для русского языка слово «косплей» — это фонетическая калька с английского языка. Слово Cosplay в 1984 году придумал журналист из Японии – Такахаси – после того, как побывал на одной из тематических конвенций в Лос-Анджелесе.
Этот термин – результат сокращения (аббревиации) словосочетания costume play, что переводится как «костюмированная игра». К слову, в самом японском он звучит как «косупуре».
МОЙ ОПЫТ В КОСПЛЕЕ: С ЧЕГО НАЧАТЬ? Выбор персонажа, сбор образа
Косплей – это переодевание в костюм выбранного персонажа с последующей имитацией характерных для него поведения и речи.
Используется в аналогичном значении также слово кастплей. Если говорить об аналоге из исконной лексики, но наиболее близким будет игровое перевоплощение.
Термин этот как неологизм хорошо прижился в русскоязычной действительности. Это доказывается тем, что он уже имеет производные слова:
- Косплеить – заниматься косплеем, копировать какого-либо персонажа.
- Косплеер – это человек, который занимается косплеем.
«Косплеить» также используется с ироническим подтекстом вместо слова «плагиатить».
Когда люди начали косплеить — история субкультуры
Корни косплея как оригинального увлечения уходят в 30-е – 60-е годы прошлого века – во времена торжества научной фантастики, фэнтези и стимпанка. Именно эти литературные жанры возбуждали наибольший интерес к перевоплощению в необычных героев.
На первых «сходках» косплееров в западном мире преобладали образы мутантов, космонавтов, ученых, инопланетян… В 60-е годы в Штатах группы фанатов стали объединяться, а в 1970г. прошел первый в истории San Diego Comic-Con. Сегодня этот фестиваль проводится по всему миру.
Отдельно стоит взглянуть на восточное ответвление косплея. Для Японии и Китая ведущей (и почти единственной) темой переигрывания стали аниме (это что?) и манга. На соответствующих страницах Википедии этих стран в трактовке термина «косплей» значатся исключительно эти жанры.
VK FEST | закулисье ( Егор Крид, Pharaoh, Руки вверх)
Разновидности и особенности современного косплея
Источником вдохновения косплееров XXI века становятся:
- Кино и сериалы.
- Компьютерные игры.
- Комиксы.
- Книги.
- Аниме и манга.
В качестве образов для воплощения выбирают ярких запоминающихся персонажей. Важно, чтобы они обладали какими-то характерными чертами в поведении, имели оригинальную внешность, одежду.
Небольшой процент этих героев (или злодеев) принадлежит традиционной культуре. Но подавляющее большинство приходит из тех игр или сериалов, которые популярны в данный момент.
Так, лет 10 назад на каждом косплейном фестивале можно было встретить, к примеру, Джека Воробья из «Пиратов Карибского моря». Сегодня же его место заняли герои «Игры престолов» и персонажи комиксов, отраженные в киновселенных Marvel и DC.
Технический прогресс, повлекший колоссальное улучшение компьютерной графики, подогрел интерес к воплощению образов игровых персонажей. На Комик-Коне любой страны можно встретить Ведьмака, Йеннифер или Цири.
Ещё одна площадка для эволюции косплея – соцсети. Увлеченная молодежь выкладывает такие фото, на которых живых людей подчас трудно отличить от виртуальных героев.
В последние годы популярность косплея как хобби существенно выросла. Он стал целой молодежной субкультурой.
С одной стороны, этому способствует проведение тематических мероприятий мирового масштаба, с другой – расширение возможностей для создания интересного образа.
Краткое резюме
Сегодня мы поговорили о таком явлении, как косплей – что это, откуда появился термин, в чем особенности феномена. На самом деле это явление с социологической точки зрения сильно недооценено.
Косплей – это не просто очередное модное хобби, игрушка. Это зеркало интересов современного общества.
В копируемых персонажах отражаются образы, которые останутся в истории как воплощение нашего времени.
Удачи вам! До скорых встреч на страницах блога KtoNaNovenkogo.ru
Эта статья относится к рубрикам:
Кристина Козырева
Косплей — это для инфантилов недоразвитых. Взрослые и подросшие (по паспорту) люди собой в глубине души догадываются, что сами по себе не фига не представляют как личности. И давай копировать каких-то экранных дебилоидов.
Ну, есть выражение: чем бы дитя не тешилось, либо бы не плакало.
А если серьезно, то японская субкультура он очень и очень специфична. Если погружаться в нее, то косплей покажется детскими шалостями. ИМХО.
Я думаю, что такие увлечения преобладают в маргинальной среде. Люди, вместо того, чтобы заниматься совместно спортом, перевоплощаются в каких-то киношных клоунов.
Ну, Японское общество сильно вовлечено во все это, но не назовешь же их всех маргиналами.
Ваш комментарий или отзыв
Источник: ktonanovenkogo.ru
Чем современный косплей отличается от старого доброго маскарада, и Почему он так популярен
Кажется, еще не так давно мы мастерили под Новый год костюмы Золушек и Котов-в-сапогах, считая себя самым крутыми на школьной ёлке. Теперь же молодежь предпочитает перевоплощаться в героев аниме и комиксов. Траты на уникальные костюмы порой превосходят все мыслимые пределы, ведь для настоящего косплеера важна каждая деталь. Вопреки распространенному мнение, это увлечение пришло к нам вовсе не из Японии, да и новым его назвать сложно — движение зародилось почти сто лет назад.
История косплея
Как любая уважающая себя субкультура, косплей имеет и собственную историю. Изобретателями «игры костюмов» считают поклонников научной фантастики. В начале XX века этот жанр переживал свой расцвет: мир ожидал от науки настоящих чудес, и они действительно случились. Но еще задолго до первого полета в космос и изобретения компьютера люди бредили новыми технологиями и пытались приблизиться к счастливому техногенному будущему, предсказать его и описать. 30-50-е года прошлого века называют теперь «Золотым веком научной фантастики».
Первые косплееры начала XX века
На одном из первых съездов любителей фантастики в Нью-Йорке, в 1939-м году, произошел случай, положивший начало новому фанатскому движению. Писатель Форрест Акерман появился перед единомышленниками в необычном костюме футуристического вида. По всей видимости, он изображал человека будущего. Идея понравилась, и в следующем году уже несколько любителей этого жанра приехали на встречу в костюмах. В 1956-м желающих принарядиться стало так много, что между ними впервые провели конкурс.
Первые косплееры, еще не зная, что через пару десятков лет их будут так называть, изображали героев научно-фантастических комиксов, фильмов и литературных произведений. Популярными персонажами тогда были пришельцы, космонавты и безумные, но гениальные ученые. Фанаты нового движения начали объединяться в тематические группы, общаться и делиться опытом.
Косплееры 1980-х
В конце 1970-х свет увидели «Звездные войны». Мир фанатов научной фантастики вздрогнул. Теперь на конкурсах костюмов самыми популярными персонажами стали звездные рыцари и принцессы. Примерно в эти же годы в США впервые провели фестиваль Comic-Con, и мероприятие сразу же стало массовым.
Откуда такое странное название
Новая субкультура не имела особенного названия вплоть до 1983 года. Автором термина считают японского журналиста Нобуюки Такахаши. В его статье-отчете с лос-анджелесского Всемирного конвента научной фантастики впервые появилось обозначение «kosupure» — так это слово звучало по-японски. Журналист соединил понятия «costume» и «play», так что «косплей» — это сокращение от английского: «костюмированная игра».
Опытные косплееры создают целостный образ своего персонажа
В самом названии заложена разница между простым переодеванием и косплеем. Последний, в его высоком понимании, — это настоящее перевоплощение в любимого героя. Опытные фанаты не только мастерят себе уникальные костюмы, но и обязательно «отыгрывают» их, — выучивают несколько характерных поз, движений и фраз своего прототипа, передают его характер и настроение, поэтому тут требуется не только умение мастерить, но и актерское мастерство.
Запад-Восток
Зародившись в США, новая субкультура достаточно быстро дошла до Японии. Именно здесь косплей приобрел тот вид, в котором мы его знаем сейчас: на смену героям фантастики пришли персонажи из фэнтези. Источником вдохновения теперь чаще всего служат комиксы, фильмы и видеоигры. Вернувшись в таком, обновленном варианте, а Америку, косплей стал восприниматься как японское изобретение.
Фестивали косплея в Японии – масштабные мероприятия
Интересно, что сегодня направления «костюмированной игры» на западе и на востоке отличаются, но касается это не столько самих костюмов, сколько внутренних отношений косплееров. Японское движение, как считают знатоки, более требовательно и жестко. В стране восходящего солнца были случаи, когда человека травили за то, что он оскорбил любимого персонажа несоответствующей фигурой или некрасивым лицом.
В Америке косплееры из одного фэндома охотно устраивают общие фотосессии
В США же основы политкорректности настолько привычны, что обращать внимание на цвет кожи или комплекцию косплеера считается недопустимым. Каждый имеет право почувствовать себя феей, независимо от веса и возраста. Американские косплееры любят посоревноваться в своем искусстве, но при этом остаются очень дружелюбными друг к другу.
Дебет с кредитом
В начале движения косплееры соревновались не столько в актерстве, сколько в умении создать красивый и достоверный костюм из подручных материалов (есть у нас одна подходящая пословица, из чего можно смастерить конфетку). Сегодня, кстати, такой подход не теряет актуальности, однако не для всех. Есть прослойка «профессиональных» косплееров, с которыми работают целые бригады: швеи, костюмеры, гримеры и фотографы. Разумеется, стоит все это недешево, а результатом могут служить раскрученные аккаунты в соцсетях и продажа фотографий.
Участники первого российского фестиваля Comic Con в 2014 году
Впрочем, многие истинные фанаты этого движения считают, что экономическая подоплека только вредит движению в целом, ведь в погоне за конъюнктурой многие начинают делать ставку на то, что точно «проглотит» публика – эротичность нарядов и скандальность образа. Для настоящих же любителей косплея важен только сам образ. Они вкладывают в каждый костюм частичку своей души и делают это не для денег, а с целью перевоплотиться в любимого героя и слиться с ним, хотя бы и в виде игры.
Глядя на оживших героев аниме, как будто погружаешься в Яркий мир кавайных иллюстраций
Понравилась статья? Тогда поддержи нас, жми:
Источник: kulturologia.ru
Что такое косплей?
Косплей (м., скл., яп. コスプレ косупурэ, сокр. от англ. costume play — «костюмированная игра») — переодевание в костюмы известных персонажей и изготовление таких костюмов. Популярное хобби, сродни маскараду.
Cовременный косплей возник в Японии в среде фанатов аниме и манги. Основные прототипы костюмированной игры — персонажи мультфильмов, аниме, видеоигр, фильмов, комиксов, легенд и мифов. Прототипами могут быть и реально существующие персоны — к примеру, звёзды музыки, кино.
Участники косплея детально воссоздают образы, взятые за основу, делая упор на качественную проработку костюма, макияжа и дополнительных атрибутов, характерных для выбранного персонажа.
Костюм демонстрируется с максимальным отыгрышем образа. Костюмы обычно шьются самостоятельно, но могут и заказываться в ателье или покупаться готовыми (в Японии, например, бизнес производства костюмов и аксессуаров для косплея поставлен довольно широко).
Косплейеры обычно демонстрируют свои костюмы либо на тематических фестивалях, либо в сериях фотоснимков (фотокосплей) или на видеозаписи (видеокосплей).
Далее приведены примеры реализации задумок косплейеров.
Источник: www.drive2.ru