Ютуб уже, кажется, заменил телевидение: выпуски «Дружко Шоу», интервью Юрия Дудя, разоблачительные передачи Соболева, лайфхаки nixelpixel, обзоры BadComedian. За пределами нового мейнстрима остаются как аутсайдеры из народа, так и интеллектуалы и экспериментаторы — художники, музыканты и актеры. Современное искусство на ютубе напоминает фильм «Зеленый слоник»: с одной стороны, это альтернативное фестивальное кино, а с другой — народный мем. «Нож» рассказывает о некоторых ярких фигурах ютуба.
Стрим-стайл Олега Мавроматти
Олег Мавроматти — известный художник, режиссер (фильмы «Выблядки», «Дуракам здесь не место», «Страус, обезьяна и могила» и «Полупроводник»), один из основоположников московского акционизма. Наиболее известные его акции — «Не верь глазам» (2000) и онлайн-шоу «Публичная народная казнь „Свой/Чужой“» (2010). Широкой публике Мавроматти известен как продюсер фильма Светланы Басковой «Зеленый слоник».
С 2007 года он ведет несколько влогов на ютубе.
В одном из интервью он так говорит о роли влогинга в искусстве: «Сам по себе YouTube не валиден в художественной среде. Хотя тенденции таковы, что скоро там будут сидеть многие художники. Раньше, когда начиналась эпоха видеоарта, то люди тоже не понимали, что это такое. Пока видеоарт стал общедоступным мейнстримом, прошло лет 15. Сам по себе YouTube уже тоже не новинка.
Но процесс, когда эксперименты и новаторство переходят в полный мейнстрим, может занимать довольно много времени».
Один из принципов трансгрессивного искусства заключается в том, что действительность понимается как художественный проект, в котором преодолеваются обыденные установки, и в этот процесс вовлекается зритель. Это характерно и для творчества, и для влогов Мавроматти. Основной канал художника ultrafuturo ultral посвящен фильму «Зеленый слоник», созданию кино, современному искусству, истории московского акционизма и его основным представителям, обсуждению актуальных политических тем. Редакции «Ножа» удалось поговорить с Олегом Мавроматти о его влоге и особой стилистике.
Умершие герои мемов. Часть вторая
— Почему вы пришли на ютуб?
— В свое время я прочитал книгу Майкла Ли Уэша — американского художника, который преподавал антропологию в университете Канзаса и в качестве эксперимента начал вести блог. Почему он, в отличие от меня, стал успешным блогером?
Это была платформа, в чем-то похожая на LiveJournal, где он постил самодельные мемасики и задался целью полностью внедриться в эту сферу как художник, чтобы получить кучу просмотров. И ему это удалось. Он написал, как и почему блогеры становятся известными, на что люди реагируют, на что не реагируют. Мне эта книга очень понравилась, и я решил: почему бы мне не стать отчасти фейковым блогером-исследователем, создать свой канал. Исследовательская функция была важна, а не то, что это модно и популярно.
— Как видение художника соотносится с ведением влога?
— Я черпаю отклики, как люди реагируют на те или иные события, что это вообще за среда, насколько они хоть как-то способны внятно, логично реагировать на определенные раздражители, что для них этими раздражителями является — и на основании этого я стремлюсь делать уже свои работы. Это отражается в тех же фильмах, потому что я бы не смог создать какой-то полноценный образ.
ШОК!!!!!!!!!!!Умершие герои мемов!!🥺🥺🥺
Олег Мавроматти записывает на своих каналах прямые эфиры с коллегами и единомышленниками Виктором Лебедевым и ПО98.
Стримы — его особенный стиль ведения влога, их можно назвать продолжением онлайн-шоу «Публичная народная казнь „Свой/Чужой“». В течение всей акции художник сидел на электрическом стуле, а зрители могли голосовать за или против его смерти.
Если бы голосов «за» оказалось вдвое больше, сработало бы автоматическое устройство, запускающее казнь на электрическом стуле. К счастью, художник не пострадал. Эта акция отчасти положила начало радикальному стрим-стайлу и социальным экспериментам Олега Мавроматти в сети.
— Был такой движок — LiveStream, на котором я занимался стримами, это было для меня чем-то совершенно новым. Причем никто не знал, как это всё работает, это было тогда что-то очень экзотическое. Мы наладили трансляцию, но, конечно, было очень мало людей, которые смотрели.
Это был совершенно другой формат: я поднимал там интеллектуальные темы, то есть это всё было недоступно широкой аудитории, даже до сих пор. Со временем я изменил формат: начал говорить примитивно, подстраиваться, потому что было совершенно очевидно, что какая-то интеллектуальная аудитория не сформировалась. То есть мы начали так изучать нравы простого интернет-народа. Стрим — это что-то живое.
Со временем мне разонравилось записывать видео как персональные высказывания без чата, без мнения, без общения. Когда всё происходит вживую, это намного интереснее.
Мавроматти не определяет себя как популярного блогера, ютуб — скорее часть его исследовательских практик и работы с аудиторией.
Российская премьера нашумевшего на международных фестивалях фильма «Страус, обезьяна и могила» состоялась в ютуб-стриме. Условия были просты: если на канале наберется 100 зрителей, как в онлайн-кинотеатре, фильм будет показан. Но и эти немногочисленные зрители набирались в течение часа (несмотря на то, что, очевидно, в российском прокате зрители его не увидят).
Эту непопулярность Мавроматти объясняет плохим информационным сопровождением и самой аудиторией ютуба.
— Мой манифест «Постсинема», конечно, направлен на изучение этой среды, но он не может быть востребован теми людьми, которые смотрят меня в ютубе. То есть они не понимают, зачем это всё, это слишком сложно для них, какая-то конструкция, совершенно вылетающая из их голов. Меня смотрит определенная прослойка фанатов «Зеленого слоника».
Для них я человек, который появляется в этом фильме, и всё, они оценивают меня по паре фраз оттуда и даже не хотят признавать, что я сделал больше для «Зеленого слоника», чем эти фразы. То есть это такие очень узконаправленные фанаты. Это фанаты Епифанцева, в меньшей степени Пахома. Поэтому мой манифест направлен к внешней среде, к киношной, фестивальной, искусствоведческой.
Ютуб-аудитория, по мнению Мавроматти, не готова к восприятию информации о совриске:
— У меня опыт по поводу интереса к современному искусству резко негативный. Люди не принимают, пугаются, негодуют. Для них это что-то за гранью дозволенного, художник воспринимается просто как павлин, распускающий хвост, нарцисс, который говорит непонятными, бессмысленными словами. И поэтому это вызывает резкое неприятие.
Из таких вот серьезных институций кто вообще, кроме Гутова, пользуется популярностью? Никто. Понятно, что его рассуждения о Лифшице — это совсем дебри, а популярны лекции «Всё о современном искусстве за полчаса». Поклонники современного искусства поглядывают в ютуб одним глазом, они не внутри, это совершенно разные аудитории.
— Что вы хотите сказать людям в своих влогах?
— Я хочу создать альтернативную радикальную стендап-среду, своеобразное дигитальное юродство. Среду, которая ни на что не похожа и материалом для которой является актуальное кино, какие-то сплетни в интернете, но с точки зрения стендап-комедианта.
Когда я пришел в ютуб, я обратил внимание, что он чаще всего связан с циническим юмором, с каким-то суррогат-комизмом, то есть ты должен научиться шутить прежде всего. А поскольку я люблю это делать, решил — а почему бы не попробовать себя в этом? И это уже иной, второй выход после электрического стула — там я как-то не очень шутил, там всё было серьезнее.
Здесь я решил опуститься ниже плинтуса и постараться работать на самых низменных темах, которые только возможны. Например, в одном из последних стримов мы обсуждали эпизод, в котором в игре убивают суфражистку. В стриме он не зацепил никого, то есть людям это вообще почему-то не интересно — ни с точки зрения хейтерства, ни с точки зрения гуманизма. Это другая аудитория, они не реагируют на это. Их какой-то Фейс интересует: почему-то зрителей стрима куда больше интересовали его отмененные гастроли!
Влогер-антагонист Витя Лебедев
Виктор Лебедев — актер и главный герой фильмов Олега Мавроматти «Страус, обезьяна и могила» и «Полупроводник». Кроме того, он снимает фильмы и ведет влог ViA MEDIA в противовес популярному Николаю Соболеву.
Его канал пока набирает мало просмотров. Виктор пришел в кино из блогерства и сейчас снова пытается вернуться в интернет:
— Вернувшись из кино, я пытаюсь делать то, что многие делают, только, конечно, в своем стиле. Сейчас многие каналы переходят на новостные рельсы, самобытность уходит на второй план. Один из моих пунктов возвращения был такой: раскручу канал, чтобы прокатывать кино! Это первая цель. Вторая — это возможность высказывания.
И тут, конечно, есть вопрос, почему и где художники? Я вам отвечу: большинство работает по старинке, интернет для них чужой, а некоторые и вовсе считают известность пороком!
Лебедев создает разоблачительные сатирические видео, посвященные звездам влогосферы, например Соболеву, Сардалову, Марьяне Ро:
«На Vin4Anna Live мы препарируем известных медиаличностей, разбираем хайповые ситуации и проводим стримы с героями интернета».
Он снимает бэкстейдж киносъемок и продакшна, а также ведет стримы вместе с Олегом Мавроматти и ПО98, где они обсуждают фильмы, вышедшие в прокат, и актуальные политические события.
Кроме того, Виктор Лебедев — часть манифеста нового кинематографа «Постсинема», и сам создал фильм «Пес» в контексте этого направления. Часть его стримов посвящена процессу этих съемок.
Андрей Монастырский в роли Семена Подъячева
Художник и поэт Андрей Монастырский, один из основателей московского концептуализма и арт-группы «Коллективные действия», ведет свой ютуб-канал podjachev с 2010 года.
Творчество Монастырского до сих пор остается загадочным и провокационным для искусствоведов и зрителей. Соединив поэтический текст, визуальные образы и философские учения в единый метасюжет, он создал целое самостоятельное направление в современном искусстве.
Художник выступает и как теоретик совриска: так, он обосновал новую идеологию эстетического и пространственно-временного созерцания. Он стал соавтором многотомника «Коллективных действий» — состоящего из документации акций и их интерпретаций каждым из участников.
На своем канале Андрей Монастырский играет роль Семена Подъячева — малоизвестного крестьянского писателя начала ХХ века. Его проза, основанная на традиционном фольклоре, так поразила художника, что он решил создать такого персонажа и играет эту роль в отдельных сюжетах своего канала.
Образ Подъячева для Монастырского — это продолжение перформансов, некая драматургия, где он сам исполняет главную роль.
В одном из интервью Андрей Монастырский рассказывает: «Я вышел из литературы, из поэзии, и для меня естественна такая структура, как некий план, то есть драматургия, пьеса, написанная предварительно, и потом ее исполнение».
Контент канала можно условно разделить на три направления: во-первых, это истории самого Подъячева, где он читает художественные тексты, рассуждает о протестантизме и православии, рассказывает о философии или психических заболеваниях, выходит из онейроида или танцует. Эти видео, по сути, самостоятельные перформансы, произведения искусства. Вторая важная составляющая канала — это сам Андрей Монастырский, его личность как художника и теоретика искусства: здесь выложены записи его лекций и чтения стихов, интервью искусствоведов, художников, участников КД. И третья группа роликов — это снятые на видео перформансы и акции, архивные записи КД 80–90-х, а также актуальные перформансы, которые Монастырский создает и записывает по сей день.
С 2011 года Монастырский зарегистрировал еще один канал: «У меня есть канал podjachevdva на YouTube, там постоянно выкладываю новые видосы. Они так же важны для меня, как тексты и акции».
На podjachevdva Монастырский размещает новые видеоисследования согласно своей пространственно-временной концепции: съемки поездов, сараев, природных и городских пейзажей.
Каналы Монастырского — это продолжение общего метасюжета «Коллективных действий».
Сам он определяет вектор своего творчества так: от постмодернистской практики к модернистской, от созерцания пространства к созерцанию временному, к преодолению себя. Современные технологии он включает в контекст своего творчества как новый художественный дискурс и новые пространства.
Пока что видео Монастырского существуют как вещь в себе: у них почти нет аудитории, как и у творчества КД или произведений никому не известного крестьянского писателя Подъячева.
Источник: knife.media
Красавчик Ивангай, Катя Клэп и ловец покемонов Соколовский: чему новые герои YouTube учат ваших детей. Часть 1
Фото: кадр ролика на YouTube Мы собрали десять самых популярных российских видеоблогеров, на каналы в YouTube которых подписаны миллионы подростков, и попросили проанализировать их ролики профессиональных психологов. Скажем сразу: это не та чернуха, от которой вы привыкли защищать своих детей в Сети. Блогеры никого не призывают прыгать с крыш или пытаться повторить опасные для жизни трюки. Поэтому на первый взгляд кажется, что никакой опасности в них нет. Стоит ли ее искать и почему именно эти ребята стали новыми интернет-героями — читайте в материале Портала 66.ru.
Их каналы на YouTube опережают официальные аккаунты NBA, Энрике Иглесиаса и Леди Гаги. За месяц они зарабатывают больше, чем их родители за два года. За тем, как они гладят котика или танцуют Pen Pineapple Apple Pen на улице, каждый день в режиме реального времени следят миллионы подростков. Они ровесники ваших детей или немногим старше и точно знают, что волнует их прямо сейчас.
Пока вы сутками пропадаете на работе, звезды YouTube уже давно разговаривают с ними о сексе, отношениях, изменах, показывают, как познакомиться с девочкой и пережить расставание, дают советы, как выйти из затянувшейся депрессии, и играют с ними в Pokemon Go. Если подростку требуется совет, не исключено, что он пойдет не к вам, а на канал своих любимых интернет-героев — Кати Клэп или Саши Спилберг, оставит комментарий под их видео и будет ждать ответа в следующем ролике.
Это самые противоречивые ютуберы, которых вы можете встретить в сети.
Получить хорошую лояльную фан-базу на YouTube непросто. Вы должны быть постоянными, время от времени изобретать себя заново и продолжать предоставлять свежий и качественный контент, чтобы оставаться на вершине каждый день. Почти все в этом мире уже изобретено, и точно так же, как выживают сердечные программы, существуют YouTubers кто выбрал полемику всегда оставаться в центре внимания. Это одни из самых зажигательных ютуберов на сцене прямо сейчас.
- 1 Можно ли монетизировать спор? Эти 5 ютуберов живут с него
- 1.1 ВиллиРекс
- 1.2 сазелланд
- 1.3 Росомаха с Уолл-Стрит
- 1.4 я лох
- 1.5 Эль-Хокас
Можно ли монетизировать спор? эти 5 YouTubers они этим живут
ВиллиРекс
Говорят, что когда ты встаешь, единственное, что с тобой может случиться, это то, что ты падаешь. Отчасти это и произошло с ВиллиРекс. Вилли всегда был YouTuber очень правильно. На самом деле, в своих роликах он даже не ругался матом, чтобы открыться перед более широкой аудиторией. Однако человек из Мадрида однажды решил изменить свой подход и настаивать на NFT.
С тех пор Вилли неоднократно обвиняли в мошенничестве и в желании продавать дым несовершеннолетним.
сазелланд
Его специальность ненавижу все, что связано с PlayStation. Его видео почти невыносимы, но у Сасела есть большая фан-база, которая с ним каждый день, слушая его сумасшедшие вещи и повторяя термин «пиперо». Несомненно, самый любопытный и противоречивый персонаж в мире видеоигр.
Росомаха с Уолл-Стрит
Виктор Домингес — еще один персонаж YouTube, который обычно вызывает немало споров каждый раз, когда открывает рот. Обычно это связано с тем, что он обычно довольно много затрагивает темы политика и экономика. Есть аудитория, которая любит его, и другая, которая ненавидит его и занимается извлечением фрагментов его видео, чтобы поделиться ими в Твиттере. Конечно, надо благодарить его за термин «держаться за яйца», который он придумал, чтобы не терять деньги, вкладываясь в criptomonedas.
я лох
Эсти Кесада прославилась тем, что стояла перед камерой и без паузы говорила все, что приходило ей в голову, ничуть не прикусывая язык. Его темы очень разнообразны, но обычно он рассказывает личные анекдоты о домогательствах и сальсео в Интернете и мире телевидения.
я неудачник был вовлечен в различные споры, от его мифической «Карлоты Корредеры, вероломной толстой» до его интервью с Габриэлем Руфианом в La Fábrica. Тем не менее, Кесада открыл множество дискуссий на своем канале YouTube, связанных с домогательствами, насилием в семье, издевательствами и миром ЛГБТ.
Эль-Хокас
Xokas обычно занимается режиссурой, но его редакторы выбирают контент потоковой передачи для своего канала на YouTube. С тех пор, как он прославился чуть более года назад, Хокас всегда был в центре внимания за его сумасшедший и нефильтрованный стиль. На самом деле, этот 2022 год будет не таким хорошим для галичанина, как прошлый.
Очевидно, что Хокас ищет полемики, чтобы о нем говорили. Однако его превосходный стиль и его вспышки Они сыграли с ним шутки, например, его грубая ошибка с фальшивыми аккаунтами или некоторые неудачные заявления, которые Twitter использовал, чтобы попытаться закрыть этого создателя любой ценой.
Содержание статьи соответствует нашим принципам редакционная этика. Чтобы сообщить об ошибке, нажмите здесь.
Полный путь к статье: El Output » новости » Социальные сети » Это самые противоречивые ютуберы, которых вы можете встретить в сети.
Источник: eloutput.com