« Чего я хочу достичь в этом году? Что я могу сделать лучше?», — вероятнее всего , у художников одним из первых в списке ответов на эти вопросы будет идти развитие их арт-бизнеса. Вы хотите быть более организованным , найти новых клиентов и продать много своих произведений. И больше всего этому поможет улучшение своих навыков работы в социальных сетях.
Если вам интересно , что , как и когда размещать , ознакомьтесь с этой стратегией ведения социальных сетей , предназначенной для художников.
ЧТО ПУБЛИКОВАТЬ
Вы слышали о правиле 80/20? Хотя такие сайты как Facebook и Twitter отлично подходят для арт-маркетинга , социальные медиа значат именно « социальные». Ваши френды хотят , чтобы их удивляли , а не продавали им. Поэтому когда раздумываете , что бы такого опубликовать , придерживайтесь правила 80/20: 80 процентов развлекательных постов , 20 процентов рекламных.
ПОПУЛЯРНОСТЬ В ИНТЕРНЕТЕ как продвинуть творчество
И это очень важно! Интересный и увлекательный контент , который вы публикуете , может на самом деле помочь продать ваши произведения , создав у френдов доброжелательное отношение к вашему делу. И это открывает доступ к миллиону способов для их вовлечения.
1870, 204×273.5 см
2. Чем заинтересовать френдов
Все , что вы публикуете , должно цеплять аудиторию. И лучший способ привлечь внимание к своему посту — снабдить его картинкой или видео , ведь просто текст так легко пропустить в новостной ленте. И это может быть не просто « стороннее» видео или картинка.
Попробуйте смонтировать ускоренное видео работы над вашим произведением или видеоблог о вашей последней поездке. Опубликуйте фотографию в процессе создания своего шедевра и предложите следить за новостями. Можно также показать френдам « святая святых» — свою мастерскую.
Также старайтесь , чтобы общение было как можно более интерактивным: задавайте своим фолловерам вопросы , например , о том , как назвать произведение. Стоит использовать и опцию « опросы».
КАК ПУБЛИКОВАТЬ
3. Разные каналы — разные сообщения
Каждая социальная сеть отличается не только особенностями публикации материалов , но и своей целевой аудиторией. Вместо того чтобы публиковать одно и то же на всех своих каналах , попробуйте разнообразить посты . Если вы разместите одну фотографию рабочего процесса в Instagram , то на Facebook залейте целый фотоальбом о создании своего произведения от начала до конца. Такая практика займёт больше времени , но публике будет интереснее следить за вами в нескольких социальных сетях.
4. Не переусердствуйте
Правда ведь , лучше делать несколько вещей действительно хорошо , чем кучу всего как попало? Это особенно верно , когда речь идет о социальных сетях. Попытка охватить все известные вам социальные медиа в конце концов просто не оставит вам времени ни на что другое , а большинство аккаунтов « повиснут» без какой-либо активности ( что не сулит ничего хорошего вашей репутации).
КАК НАБРАТЬ АУДИТОРИЮ
Так что постарайтесь найти подходящие для вас каналы , а затем сконцентрируйтесь на создании нескольких качественных постов для каждого из них.
ПОДХОДЯЩИЕ КАНАЛЫ
Чтобы помочь вам сориентироваться в этом безумном онлайн-мире , мы рассмотрели плюсы и минусы нескольких самых популярных платформ. Вы можете взвесить все достоинства и недостатки — и выбрать те , что лучше подходят для вашего дела.
1896, 38×46 см
Facebook. Оптимальное использование: в среднем одна ( возможно , две — прим. ред. ) публикации в день и ежедневное общение.
• можно делать все виды постов для арт-маркетинга , включая фото , видео , ссылки на веб-сайты , подкасты , блоги и так далее;
• легко ссылаться на другие соцсети и делиться постами из Twitter , Instagram и Pinterest;
• запланированные публикации на бесплатных бизнес-аккаунтах экономят время;
• вы бесплатно получаете информацию о своих френдах и можете проследить , как идут ваши сообщения;
• широкая аудитория пользователей;
• возможность присоединяться к группам , которые делятся всем — от советов по бизнесу до продаж;
• возможность поделиться информацией о себе в соответствующем разделе , в том числе добавить ссылки на свой сайт и другие социальные сети;
• возможность упростить продажу произведений , добавив кнопку призыва к действию , ведущую на ваш сайт;
• возможность создавать фотоальбомы своего творчества;
• возможность подписывать фотографии работ;
• возможность использовать обложку и закреплённые посты для арт-маркетинга.
• социальное взаимодействие — это обязательное условие;
• необходимо время , чтобы ответить на комменты и лайкнуть посты других людей — этого от вас ждут;
• если посты и фото будут некачественными , фолловеры могут уйти;
• алгоритмы становятся все более ориентированными на платные сообщения , которые демонстрируют в ленте новостей в первую очередь.
Источник: artchive.ru
Как в ВК стать популярным
Бывает талантливые художники, аниматоры, и даже косплееры или фотографы, которые создают поистине классные вещи — их никто не видит, потому что они не знают, как в ВК стать популярным. В этой статье мы соединим теоретическую и практическую часть по пиару для творца. Раскроем секреты и некоторые фишки, как стать популярным.
Как стать популярным
Главным заблуждением современного художника в его непопулярности является то, что он считает, что его популярность полностью зависит от того насколько качественно он может рендерить картинку. Но на самом деле это не так.
Если взять эскиз кота Саймона — его образ узнают миллионы людей по всему миру. При том что на рисунке нет такой детальной проработки, как на сложных артах неизвестных художников. Полдела создавать по настоящему крутые вещи, о них нужно грамотно заявить!
Стать брендом
Правило 1 — известность не зависит от проработки изображения, она зависит от посыла. Начинающий творец, как правило, совершает одну ошибку — создает работы, выкладывает их в ожидании признания, но ничего не происходит. Такое не может не расстроить, и тогда он принимает решение, что он бездарь и его работы просто никому не интересны. Но дело не только в работах.
Чтобы стать известным — нужно стать брендом. Причем необязательно выдумывать какое-то сложное название. Нужно позиционировать себя как готовый цельный продукт. У него всегда есть история, характер, есть стиль и направленность.
Почерк бренда
Всегда можно узнать работы Сакимичан с ее уникальным карамельным стилем, а также фан-арты игр и популярных персонажей.
Или концепт-художника Петра Яблонского из Польши. Его работы славятся своим ярким, может быть, нагнетающим и легко узнаваемым стилем, в серо коричневых тонах в стиле сюрреализма или сюрреалистического экспрессионизма.
Почерк должен быть узнаваемым. Как правило, это бессознательное позиционирование бренда. Кто-то более мягкий, кто-то более грубый, кто-то скрывает свое истинное мнение, а кто-то наоборот очень прямолинейный. В этом есть различия брендов.
Чтобы создать из себя бренд во-первых определитесь чего вы конкретно хотите. У художника должно быть описание себя как бренда, даже если у него фамилия Иванов.
- Чего хотите достичь. Например это конкретное количество подписчиков.
- Характер. Что он подразумевает.
- У него всегда есть история, легенда.
Двумя следующими пунктами в построении собственного бренда является то, как бренд будет взаимодействовать с окружением. Одни пользователи общаются со своей аудиторией, другие нет. Кто-то заполняет все социальные сети постами с криками о том, какие его работы распрекрасные. Поставьте мне лайк. А некоторым достаточно сделать один пост и он сам разлетается как горячие пирожки.
Последний пункт самый важный — пишете причину, по которой другие люди захотят делиться вашими произведениями. После этого можно приступать к практике.
Псевдоним
Придумайте себе запоминающийся ник или псевдоним, особенно, если у вас длинная или сложная фамилия. Простой сценический псевдоним будет понятным для зарубежных заказчиков. Иностранцу произнести имя Алексей Михайлович Шабровский, это как вызвать нечистую силу 30 раз. Гораздо проще и намного ярче Лео Хао или Anry Nemo.
Бренд должен быть запоминающимся. Любой человек должен воспроизвести ник очень быстро в своей голове. Он должен легко его запомнить. Неважно, фамилия это или никнейм, главное он должен легко запоминаться.
Один руководитель из совета директоров компании Coca-Cola говорил, что он может написать название Coca-Cola за полторы секунды. Попробуйте придумать такой ник, который сами могли бы написать буквально за две-три секунды и чтобы он легко запоминался.
Образы
Если бы у вас как у художника была задача представить себе сейчас пользователя например Apple техники, вам надо было из головы нарисовать человека, который сидит, к примеру, за Макбуком, в руке у него iPhone и так далее, чтобы вы изобразили? Вероятно это был бы какой-нибудь бородатый хипстер, возможно человек в водолазке Стива Джобса. Или из головы изобразить пользователя linux.
У большинства художников сразу появится образ какого-то бородатого сисадмина в майке, возможно с пивным пузиком в домашних тапочках. Хотя, безусловно, это не соответствует действительности. Но тем ни менее, образы работают.
Характер
Характер бренда, это не то как вы сами видите ваш бренд, или кем там хотели бы стать — это то, как видят бренд другие люди. Если вы рисуете карамельных пони, то к вам будут приходить за карамельными пони.
До сих пор есть стереотипы, что если кто-то рисует ужастики, то у него с головой не все в порядке. Он мрачный, злой, вредный человек. Хотя это ни что иное, как характер бренда.
Как его создать — все очень просто придумайте себе собственные правила, по которым вы сможете работать внутри своего бренда, и ни в коем случае за них никогда не выходите. Эти правила могут быть даже дурацкими, то есть к примеру, если вы пропишете «третьим» пунктом правил, что каждую среду вы будете рисовать по единорогу, то обязательно уж выложитесь и нарисуйте единорога каждую среду!
Причем эти правила могут быть совершенно разными.
Если у вас есть свой паблик в ВК, то установите там свой свод правил, которые будут действовать только у вас. И чем они уникальнее будут, тем больше плюс к запоминаемости.
Контент
Контент должен быть регулярным. Нужно приучить свою аудиторию к этому графику. Если ваша аудитория привыкла, что по средам вы постите полезные советы или рисунки фан-артов на известные игры, то они в любом случае должны выходить. График приучает людей к постоянству. Если твой контент интересный им интересно делиться, то люди будут ждать нового поста, а если приучить их графику, это ожидание будет условно спрогнозировано.
Вы должны сами оценить свой контент с позиции того, насколько он интересный и вы сами отправили бы его другу?
Даже если вы серьезный художник, который пишет какие-нибудь картины, вам все равно придется делать 10-15% развлекательного контента, чтобы им хотелось делиться в ВК. Путь это будет какая-то шутка, привычная всем ситуация, просто известное изображение или фразочка. В конце концов, очень много популярных художников прославилась именно так.
Кот Саймона стал популярным только потому что многие владельцы домашних питомцев узнали в этом коте. Возможно слишком гипертрофированных и слишком уж веселых, но тем не менее они увидели в этом то, что они могут переложить на себя и на своих близких.
Тоже самое с шутками и мемами. Если какая-то работа отражает душевное настроение, посыл, негодование и любую другую эмоцию, которую могут испытывать ваши зрители, то этим будут делиться в любом случае. А если работа сделана со вкусом, то ею будут делиться вдвойне.
Комбинируй
Начинающие художники страдают из-за того что они не могут определить свой собственный стиль. Они вроде бы рисуют, или пишут интересные статьи, ведут блог о красоте или о смысле жизни.
Они постоянно ждут, что на них вдруг свалится известность. Ждут когда их заметят и признают, насколько же они крутые, но этого почему-то не происходит. Стоит помнить — признание никогда не приходит просто так. Для продвижения ваших работ 50 % от вложенных усилий необходимо уделять продвижению собственного бренда.
Однако чтобы ваше произведение стало популярным, это не значит что надо писать во все паблики и просить делать репосты. Нужно продумывать ваш контент таким образом, чтобы он мог свободно вирусится в сети.
Про комбинации, и это как они работают
В далеком 2015 году на YouTube ворвался Ross Tran совместив две простые вещи — speed paint и видеоблогинг. То есть, используя простую комбинацию он создал нечто новое, чего еще не было на рынке. Именно поэтому он выстрелил. Или, например, совместить аниме и всем известные и знакомые кадры из советских фильмов, как сделал это Дмитрий Грозов.
Один из самых простых способов пиара — берете 2 какие-то очень популярные темы, комбинируете их и получаете что-то новое.
Задача создать контент, которым приятно делиться. Если ваш скилл низкий, то это посыл и эмоции. Если высокий, то это уровень идеи. Вашими работами будут делиться из-за ее идеи. А как мы знаем, идея состоит уже из комбинации эмоций и чувств, которые люди могут примерить на себя.
Подростки больше любит аниме чем взрослые люди не только из-за смешной рисовки. Дело в том, что в аниме гипертрофированные не только глаза и грудь у женских персонажей, в аниме гипертрофированные эмоции, а подростковый возраст, это время гипертрофированных эмоций. То же самое и с вашими работами, и все это соотносится к тому же характеру бренда, о котором мы говорили в самом начале.
Опознавательные признаки
У любого профессионального художника есть своя роспись, либо какой-то свой значок. Проще говоря, у каждого бренда есть логотип. Обязательно его себе сделайте, это может быть все что угодно. Ваша роспись, рисунок вашего любимого котенка, неважно. Вам нужно что-то, чтобы это ассоциировали с вами независимо от того, что вы сделаете в будущем.
Если вы добавите знак или роспись на вашу работу, люди будут знать, что она принадлежит вам. Работа с логотипом важна не только потому что он должен отражать ваш бренд, он способствует большей запоминаемости.
Логотип должен отражать философию вашего бренда, отражать вас и ваши правила. Это действительно очень и очень важно.
Дальше перейдем к практической части.
Рекомендации
Популярностью во ВКонтакте — это количество подписчиков в своём паблике. Если вы производите что-то, что можно купить. Это могут быть изделия ручной работы или вы разработали уникальную методику похудения, чем больше людей в вашем сообществе тем больше заказов, а соответственно больше денег.
В ВК есть система рекомендаций, однако специально попасть туда не получится. Ваши посты будут рекомендоваться друзьям людей, подписанных на ваш паблик или пользователям, у которых указанные схожие интересы. В рекомендации и залетают посты от всех пабликов, которые получили огонь Прометея. Огонёк выдается раз в неделю определенному количеству пабликов, которые по мнению нейросети постят оригинальный контент.
Конкурсы
Участие в конкурсах в специальных группах, которые периодически запускают челленджи может помочь показать на большую аудиторию ваши творения и тем самым получить бесплатно подписчиков и свою целевую аудиторию.
Вы просто загружаете свою картинку (или другой объект творческой реализации) в специальный альбом тематического сообщества, и другие люди смотрят, оценивают и подписываются на вас.
Отдельные группы запускают флешмобы и челленджи в разное время года, а иногда и круглый год, вообще. Например, вам нужно пустить по одному рисунку (или посту) каждый день в течение года. Параллельно заливая все это в паблик или на ваш аккаунт со специальным хэштегом.
Лайки и лайк чаты
Создайте лайк чат с вашими друзьями и единомышленниками, и такими же творцами как вы, и при выпуске очередного поста просите их пролайкать пост. Это позволит нейронной сети, рекомендовать ваш пост большему количеству людей. Вы также будете ходить лайкать посты ваших друзей, таким образом вы будете наращивать популярность. Но помним о контенте — он должен быть действительно интересным, оргинальным и полезным.
Накрутка
Основа популярности, конечно же это люди. Чтобы писать под работами или фотографиями хвалебные комментарии и заказывать работы, вас должны увидеть люди и лучше, чтобы это была целевая аудитория. Для начала, конечно, можно накрутить подписчиков, чтобы паблик не был пустой, но все же сервисами накрутки не стоит увлекаться. Лучше набрать аудиторию более легальными способами.
Эти подписчики будут живыми, заинтересованными в вашем контенте, они будут активнее взаимодействовать с вами и вашими постами. О том, как набрать подписчиков в группу мы писали в другой нашей статье.
Фотосессия
Если вы блогер или домохозяйка, но хотите стать популярными, сделайте качественную фотосессию. Тематика может быть любой, главное чтобы фото были качественными. Если хотите стать лидером мнений пользователи и подписчики наверняка захотят посмотреть, и тут поможет фотосессия.
Информация на странице
Заполните на странице всю информацию, предпочтения, любимые книги, фильмы, Не оставляйте пустыми поля. Дайте своим читателям пищу для ума.
Заключение
Популярность во ВКонтакте не берется с потолка, над ней нужно работать и тогда вас заметят и будут прислушиваться, вы получите долгожданное признание и известность.
Источник: vkgid.ru
10 пабликов ВКонтакте для любителей рисования
Там можно развивать навыки, искать вдохновение и делиться своими работами.
Авторка «Горящей избы».
Поделиться
- Vkontakte
- Viber
Для тех, кто мечтает научиться рисовать, разобраться в тонкостях классического рисунка и графики и делиться своим творчеством с большой аудиторией.
У нас есть телеграм-канал! Подписывайтесь, чтобы первыми читать самые интересные статьи и участвовать в обсуждениях.
Паблики, в которых можно найти вдохновение для рисования
Academic Art
Здесь можно найти подборки картин в жанре от пейзажей и натюрмортов до анималистики. Работы выполнены традиционными для живописи материалами: акварелью, маслом, пастелью. Ещё здесь есть множество постов с информацией о современных и классических художниках. Администраторы паблика не только публикуют биографии авторов картин, но и рассказывают об особенностях их творчества или конкретных работ, разбирают художественный стиль. А ещё они публикуют картины тех художников, которых присылают им подписчики, и иногда делятся кадрами с красивой архитектурой и ювелирными украшениями.
CONCEPT ART
А этот паблик о более современном искусстве подойдёт любителям компьютерной графики и анимации. Сообщество посвящено концепт-арту — художественным работам, на базе которых строятся визуальные части фильмов и видеоигр. Здесь публикуются как подборки изображений персонажей и локаций из игр, так и посты с набросками и эскизами будущих анимационных героев.
Милые иллюстрации
Сообщество посвящено иллюстрациям, как выполненным традиционными материалами (например, акварельными карандашами или тушью), так и созданными с помощью приложений для рисования. Здесь в основном можно встретить изображения с милыми зверями и птицами, уютные картинки домашнего быта или сказочные истории.
Паблики с уроками для рисования
Берешь и Рисуешь
В паблике можно найти схемы для рисования всего на свете. В фотоальбомах сообщества собраны подборки, которые поэтапно помогут нарисовать отдельные части человеческого лица и тела, одежду и обувь, геометрические фигуры. А ещё здесь есть много уроков в формате видео, которые помогут разобраться в компьютерной графике и создании 3D-моделей. Также в этом паблике выкладывают примеры классных рисунков, выполненных в разных техниках: от работ в Photoshop до изображений тушью.
Reference
В этом сообществе нет уроков и схем для рисования, оно посвящено лишь референсам — вспомогательным изображениям, которые используют дизайнеры и художники в своей работе. Референсы нужны, чтобы точно понимать пропорции объектов, их положение, изменения формы и света в разных ракурсах. По хештегам можно удобно найти любые тематические изображения: позы, архитектура, животные, эмоции.
Tutorials Drawing
Большая библиотека уроков по рисованию в разных стилях и с помощью разных материалов. Ориентироваться в сообществе удобно благодаря большому количеству хештегов, которые собраны в одном из обсуждений. Так, можно смотреть только уроки по рисованию маслом или же изучать кисти для работы в Photoshop, Sai и других программах. Ещё здесь можно найти подборки книг по рисованию в стиле аниме, по человеческой анатомии и истории искусств и множество подборок с референсами.
Уроки рисования
В этой группе тоже можно найти референсы и схемы для рисования, видеоуроки, а ещё плейлисты с музыкой, которая вдохновляет на творчество, и статьи с подборками книг по колористике, портрету, скетчингу. Особенность этого сообщества в том, что тут есть несколько необычных рубрик. В них пользователи публикуют свои рисунки, чтобы показать прогресс в творчестве за несколько лет, или же просят у других участников критики и советов по поводу своих работ.
Паблики, в которых можно поделиться своими работами
Привет, сейчас я рисую
Концепция сообщества такова: подписчики присылают свои работы с указанием своего города и временем создания рисунка. Создаётся впечатление, что творческий процесс идёт повсюду и беспрерывно. Так люди могут не только делиться своими работами, но и служить вдохновением для тех, кто сейчас в поиске идей. А в альбомах группы можно найти референсы для изображений.
Художники ВК
Здесь публикуют работы профессионалов и любителей, делятся курсами по дизайну и живописи, а также постят мемы про трудности жизни художников. Так как на стене сообщества довольно много материалов, работы подписчиков собраны в несколько фотоальбомов. А ещё в отдельном обсуждении люди публикуют вакансии и предлагают интересную работу для дизайнеров, иллюстраторов, портретистов и других специалистов из сферы визуального искусства.
Аниме рисунки
Любители аниме создали для своего творчества отдельную группу. Подписчики присылают карандашные и акварельные рисунки, большие изображения и картинки, сделанные на тетрадных листах. Кто-то делится рисунками своих собственных персонажей, а кто-то создаёт арты по известным сериалам или книгам.
Рисование и другие увлечения
Источник: burninghut.ru