Как развить группу в ВК художнику

Я веду свою группу в ВК с творчеством. Выкладываю работы, небольшие посты с вдохновением. Сейчас там около 330 подписчиков. Есть и актив и комментарии, но я понимаю, что нужно развиваться дальше, словить прометея и выйти на большую площадку.
Также я очень хочу повысить свой уровень рисования и сделать портфолио в CG.
Это я и буду пытаться сделать в ближайшие полгода.

По итогу цели выложу арт ДО и ПОСЛЕ интенсивной работы над собой.)

По просьбам следящих ссылка на группу: https://vk.com/zairsart

Критерий завершения

Явный прогресс в рисовании, более 1000 подписчиков в группе, активность и лайки.

Экологичность цели

Я хочу собрать большую аудиторию вокруг себя, получать интересные заказы и проекты, сделать своё портфолио и иметь больше мотивации и вдохновения в своей группе.

Источник: smartprogress.do

Как развить группу в вк художнику

«Как всё устроено?» речь пойдёт о работе авторов большинства окружающих пользователей ВКонтакте иллюстраций — Андрея Яковенко и Елены Савченко.

Как начать вести творческий паблик/аккаунт?

— Как изначально могли выглядеть Спотти с Персиком и какие стикеры не вошли в набор?
— Сколько времени занимает создание одного рисунка?
— Какую свою работу художники считают лучшей?

Бо́льшая часть встречающейся на сайте графики создана Еленой Савченко и Андреем Яковенко. Кисти (а вернее, планшету) Елены принадлежат популярные наборы стикеров «Персик», «Новогодний Персик», «Дела Любовные» и «Смайлы», а также все подарки ВКонтакте с конца 2011 до октября 2014 года. С октября к работе над подарками приступил ещё один художник.

В отличие от своей коллеги, Андрей рисует только мышкой: так были созданы стикеры «Фруктовощи», «Спотти», «Новогодний Спотти» и «FACES!».

Автором всех иллюстраций с такими известными персонажами, как Собака ВКонтакте, VK Man, VK Girl и девушкой с платьем в горошек, также является Андрей.

КАК набрать Первую АУДИТОРИЮ художнику ( ВКонтакте, Инстаграм )

Он же отрисовал бо́льшую часть иконок и презентаций. Растровые рисунки создавались в Adobe Photoshop, векторные — в Corel Draw. Предпочтения Елены немного иные: в PaintTool SAI вырисовываются мелкие детали, а в Adobe Photoshop проводится основная работа над изображением.

Андрей Яковенко иллюстратор ВКонтакте:

Рисую я только мышкой, причём одной и той же — купленной 8 лет назад. Как раз сегодня она сломалась, придётся купить новую. Планшет так и не приобрёл: никак не могу дойти до магазина. Главное, что мне нужно для работы, — большой монитор: с ноутбука работать не получается. Я часто езжу к родственникам в разные города, поэтому в каждый из них я купил по монитору.Иллюстрации для неопубликованных идей Павла Дурова по улучшению жизни за 2012 год (некоторые задумки уже реализованы, но в 2012 году такого ещё не было):

Популяризация спорта. Тренажёры выполняют роль геймпадов. Система рейтинга в достижениях на тренажёрах

Тренажёры за занятие накапливают энергию и заряжают устройства. Работа над окружением места для тренировок. Его надо сделать интереснее и уютнее, чтобы не хотелось уходить. Например, стилизовать под природу

В ресторанах в стол вмонтированы экраны,
которые позволяют сделать заказ без участия официанта
История попадания в команду у ребят разная, хотя есть и схожие эпизоды: оба любили рисовать с детства, оба не получили полного художественного образования, оба первое время работали за бесценок и начинали с фриланса — лучшего способа собрать портфолио для начинающего художника. Андрей специализировался на веб-дизайне.

Елена, по её признанию, бралась практически за всё: рисовала персонажей для игр, иллюстрации к сайтам, эскизы для мягких игрушек, тантамарески. Первым большим проектом для неё стал заказ от компании — производителя детской косметики «Маленькая Фея». Впоследствии, после конкурса по рисованию иконок подарков для Ucoz, поступило предложение от ВКонтакте. Первым шагом Андрея стала победа в объявленном Павлом Дуровым конкурсе. Подробную историю о его трудоустройстве можно прочитать в материале LIVE.

Елена Савченко иллюстратор ВКонтакте:

Во время создания работ для Ucoz я поняла, насколько же интересно рисовать маленькие картинки. Когда после этого мне написал Андрей Рогозов и прикрепил пример моих иконок, я была очень удивлена. Это ещё мягко сказано. Конечно же, я согласилась, ведь для меня это было ещё одной возможностью получить бесценный опыт.
Ранние работы Елены:
Fox.jpg Fox.jpg Music.jpg Larri.jpg Fairy.jpg kitchen.jpg

Ранние работы Андрея:

Взаимодействие в команде выстраивается просто: при необходимости отрисовки какой-либо иллюстрации художнику просто пишут личное сообщение с поставленной задачей. Чётких технических заданий, как правило, не бывает: рисунок должен решать поставленную задачу, а выбор способа её решения обычно отдаётся на откуп автору. За годы работы в команде иллюстраторы заслужили определённый авторитет, поэтому их решениям принято доверять.

Лимита на правки подарков не существует. Некоторые изображения принимаются сразу же, а некоторые приходится перерисовывать по несколько раз или вообще начинать с нуля. Исправлять иллюстрации приходится гораздо реже, но их могут попросту не опубликовать, если они не подходят.

Андрей Яковенко иллюстратор ВКонтакте:

Вообще, меня коробит от слова «художник». Я себя художником не считаю. В моём понимании это окрылённый фантазией и желаниями парень, который берёт кисти, краски и фигачит на холсте. У него свои выставки, он вываливает в своих работах весь свой внутренний мир, донося идею и своё мировоззрение. У меня всё проще: мне приходит задача, которую нужно как можно проще и понятнее визуализировать.

Когда говорят, что рисунок не подходит, я не расстраиваюсь. Всегда нужно быть готовым начать с нуля. Это просто идея, она может не подойти, устареть, планы могут поменяться. Сначала была внутренняя обида, но потом я привык. Вернее, стал понимать, почему принято именно такое решение и почему оно было верным.

Не всё, что ты делаешь, это круто. Любой рисунок всегда можно улучшить.

Не вышедший в тираж набор картинок Андрея для причин самостоятельного удаления страницы

Работа над изображениями занимает достаточно много времени. Подарок требует минимум шести часов упорного труда в зависимости от сложности, количества деталей и последующих правок. Например, на влюблённого медведя ушло шесть с половиной часов, на мишку с блинами — более семи, а на танк — двенадцать. Иллюстрации занимают около пятнадцати часов, а один стикер — четыре. На создание первого набора со Спотти был потрачен целый месяц работы.

Первые наборы стикеров дались ребятам непросто: формат для ВКонтакте был новый, необходимо было заложить основы его стиля. Представление о том, как должен выглядеть конечный результат, зарождалось в процессе самой работы. Пришло понимание того, что стикеры должны быть максимально простыми, с минимальным набором цветов. Форматы начали расширяться только в последнее время.

Елена Савченко иллюстратор ВКонтакте:

Скажу честно: стикеры рисовать было сложнее, чем подарки. Нужен был вектор, а я с ним не то чтобы на «Вы», я в глаза ему боялась смотреть. Но раз нужно — пришлось научиться. Лично я вдохновлялась смайликами ВКонтакте, стараясь передать их эмоции. Эскизов с Персиком было много: кажется, около 88.

Первые зарисовки

Проба цвета

Эскизы невошедших стикеров

Андрей Яковенко иллюстратор ВКонтакте:

Спотти я нарисовал летом 2013 года, набор был готов почти за год до публикации. Изображать именно собаку никто не заставлял, это моё решение. Старался сделать стикеры простыми, в цветах сайта. В каждом наборе я стараюсь сделать то, чем сам хотел бы пользоваться. Желательно не повторяться и придумывать новые решения.

Мне очень нравится идея с Faces, где главное — не эмоции, а слова.

Доведение Спотти до идеала

Невошедшие в набор Спотти

Невышедшие стикеры с супергероями

План работ достаточно загруженный: оба иллюстратора признаются, что всегда находится что-то, что нужно отрисовать. Андрей при этом совмещает работу ВКонтакте с рисованием картинок для Telegram. Возражений нет со стороны ни одной из компаний.

Андрей Яковенко иллюстратор ВКонтакте:

Почти все картинки и графики (кроме стикеров и пары плакатов) для сайта Telegram нарисовал я. В той же цветовой гамме, в том же стиле. Я по-прежнему в своей голове воспринимаю обе компании как одно целое. Если папа и мама разошлись, они продолжают оставаться твоими родителями и любишь ты их одинаково.

Плакат Андрея для Telegram

Как и для всех творческих людей, рисование для иллюстраторов не просто работа: это любимое дело и главное увлечение. Елена обычно рисует милых зверюшек, а Андрей — психоделические картинки и фан-арты с известными персонажами.

Рисунки Елены для души

Рисунки Андрея для души

Не чужд Андрею и дизайн интерфейсов: в начале 2013 года для развлечения Андрей визуализировал мысль о том, как могла бы выглядеть ВКонтакте система видеоканалов.

Большинству пользователей имена иллюстраторов известны по созданным ими наборам стикеров. При этом никто из них не считает, что это самое главное творение в их жизни. Елена предполагает, что лучшая работа ещё не создана. Андрей гордится иллюстрациями к преимуществам России и сверхпопулярным набором стикеров FACES!, занимающим по востребованности у пользователей вторую строчку после «Дел Любовных», созданных Еленой.
Елена Савченко иллюстратор ВКонтакте:

Персик для меня — удачное стечение обстоятельств. Это кот, и это один из первых стикеров ВКонтакте. У меня нет иллюзий о том, что это моё великое творение.

Андрей Яковенко иллюстратор ВКонтакте:

Как я отношусь к тому, что все меня знают благодаря собаке? Это звучит ужасно (смеётся). Я надеюсь, что сделаю ещё много штук, которые будут востребованы у столь большой аудитории. Желание и идеи есть.

Пользуясь случаем, хочу дать совет всем начинающим художникам и тем, кто дочитал материал до конца. Е**шьте легко!

P.S:
Следить за не вышедшими в тираж рисунками Елены (и второго автора подарков) можно тут: vk.com/album-49849615_170060020

Посмотреть работы Андрея можно в его сообществе vk.com/felliniart

Всем спасибо за чтение данной темы! Удачи.

Источник: soc-life.com

Сайты для художников: где можно выкладывать работы для продажи и разместить портфолио?

Многие художники задумываются о заработке на своём творчестве. К счастью, сегодня такую мечту реально осуществить. Выкладывать портфолио, находить поклонников и продавать готовые работы можно на специализированных сайтах.

1. Основные типы сайтов, на которых художники могут выкладывать и начинать продавать свои работы
2. 5 онлайн-галерей для заработка на размещении и продаже картин

• Artsy
• Carré d’artistes
• Ugallery
• Artbrutmoscow
• Borsch.Gallery

Основные типы сайтов, на которых художники могут выкладывать и начинать продавать свои работы

1. Онлайн-галереи. С их помощью получится продать картины очень дорого — за несколько тысяч долларов. Однако попасть туда сложно. Художественную и коммерческую ценность картин оценивают искусствоведы, просматривая оригиналы или цифровые изображения. Предпочтение отдают художникам с известным именем. В некоторых галереях, например, Saatchi Art, необходимо покупать тариф «премиум» для размещения на первой странице каталога.
2. Доски объявлений. Имеют огромную посещаемость, поэтому приносят быстрый заработок. Зарегистрироваться там могут даже начинающие художники. Доски позволяют размещать фото и текстовые объявления, сортировать товары по категориям, переписываться с поклонниками. Из минусов стоит отметить демпинг, необходимость оплачивать комиссии или оформлять платный тариф, чтобы выкладывать большое количество работ.
3. Специализированные платформы. Имеют самые демократичные условия размещения и широкий функционал для заработка. В частности, анализируют творчество автора и подбирают для него целевую аудиторию, позволяют красиво оформить портфолио, принять участие в онлайн-выставках и конкурсах. Более подробно о способах монетизации хобби в нашей статье «Как заработать художнику в интернете: 10 способов работы для художников и 5 лучших стоков».

5 онлайн-галерей для заработка на размещении и продаже картин

Среди онлайн-галерей есть как российские, так и зарубежные проекты. Предлагаем вам список самых известных площадок для заработка.

Artsy

Площадка зарегистрирована в Нью-Йорке, но принимает в свои ряды художников из разных стран, в том числе из России. Сотрудничает с более чем 3000 галереями, 850 музеями и 80 международными ярмарками искусства. Чтобы начать сотрудничество с Artsy, необходимо отправить заявку, изображения картин — с лицевой, обратной и боковой стороны, сертификат подлинности и другую документацию. Стоимость произведения должна составлять минимум 5000$.

Внимание! На сайте наиболее востребованы картины в стиле импрессионизма, послевоенного и современного искусства.

Carré d’artistes

Известная французская сеть галерей. Работает с художниками из разных стран, включая Россию. Чтобы получить возможность заработка на Carré d’artistes, необходимо заполнить анкету и отправить представителю 4 оригинала своих произведений. В случае одобрения заявки галерея организует экспозиции в разных городах. Средняя стоимость работ на Carré d’artistes варьируется в пределах 100–2500 евро.

Ugallery

Компания зарегистрирована в США, но работать на сайте могут художники из разных стран. Для этого необходимо заполнить заявку, отправить 10 цифровых изображений своих картин и уплатить через PayPal сбор в размере 5$. Средняя стоимость произведений, представленных в галерее, составляет 1000–2000$.

Artbrutmoscow

Российская галерея современного искусства предлагает сотрудничество профессионалам не только из Москвы, но и других городов. После подачи заявок авторы проходят тщательный отбор. Диапазон средних цен широкий — от 6000 до 80 000 рублей.

Borsch.Gallery

Ещё одна российская галерея для заработка на творчестве. Здесь можно выкладывать картины, коллажи, фотографии и другие произведения по цене от 2000 до 270 000 рублей. Для начала сотрудничества с Borsch.Gallery необходимо прислать заявку и цифровые изображения на электронную почту сайта.
Чтобы увеличить шанс попасть в онлайн-галереи, нужно поработать над раскруткой личного бренда. Поэтому советуем вам прочитать статью «Как стать известным художником».

На каких ещё платформах в интернете художник может разместить портфолио, работы и зарабатывать деньги

1. Instagram. Здесь авторы размещают фото своих картин, снимают на видео творческий процесс и создают сторис, подбирают хештеги, блоги и переписку с людьми. Instagram позволяет довольно быстро набрать армию поклонников. Однако, если художник каждый день не проявляет активность в приложении, интерес аудитории к нему быстро угасает.
2. Avito. У этой доски объявлений огромная посещаемость — более 10,5 млн. человек в сутки. Поэтому художник может рассчитывать на быстрый заработок. Однако сайт плохо подходит для размещения портфолио и формирования высокой ценовой политики.
3. Ярмарка мастеров (Livemaster). Предлагает художникам возможность выкладывать фото и описания картин, вести блог, проводить мастер-классы. На сайте удобно организована доставка. Из минусов стоит отметить высокие тарифы за размещение товаров и огромную конкуренцию.
4. Artland. Предназначена преимущественно для продажи работ частным коллекционерам. Также здесь можно выкладывать портфолио и участвовать в 3D-выставках. Средние цены радуют — от 150 до 1000 у.е. Правда, работы российских художников продаются медленно.
5. Меценат. Пожалуй, один из лучших сайтов для заработка, который подходит начинающим художникам. Совмещает в себе преимущества всех предыдущих платформ. Здесь можно красиво оформлять портфолио, продавать свои работы, вести блог, переписываться с поклонниками и принимать от них добровольные пожертвования (донаты). Меценат — молодой проект, поэтому тут нет такой огромной конкуренции, как на Livemaster и Artland.

Сайты для продажи образцов работ иллюстраторов и дизайнеров

Помимо оригинальных картин, в интернете можно выкладывать и продавать цифровую графику. Рассмотрим сайты для иллюстраторов и дизайнеров.

1. Creativemarket. Здесь можно размещать иллюстрации, шрифты, узоры, шаблоны для сайтов, презентаций и карт, 3D-объекты. Регистрация на сайте открытая. Комиссия составляет 30% от стоимости проданной графики.
2. Thehungryjpeg. Этот сайт очень похож на Creativemarket. Комиссия 30%, те же типы графики для продажи. Однако перед началом сотрудничества необходимо отправить админам заявку со ссылкой на портфолио.
3. Etsy. Международный аналог Ярмарки Мастеров с открытой регистрацией. Здесь можно выкладывать иллюстрации. Размещение товаров платное, а с заработка взимается комиссия 5% + НДС.
4. Designcuts. Здесь разрешено выкладывать иллюстрации, фоны, иконки, шрифты, шаблоны презентаций, инфографику и другие элементы. Для получения разрешения на продажу нужно заполнить заявку на сайте.
5. Big Cartel. На этом сайте доступен заработок на продаже креативных дизайнерских вещей, например, одежды и сувениров с иллюстрациями. Регистрация открытая. Бесплатно разрешается выложить до 5 товаров. Платные тарифы — 9,99, 19,99 и 29,99$ в месяц — позволяют продавать больше работ, открывают доступ к статистике и уникальным темам магазина.
6. Artweb. Открытая площадка, где можно выкладывать цифровые рисунки, фото и иллюстрации. До 15 изображений — бесплатно. Комиссия с заработка не взимается. Платные тарифы — 4,79 и 8,13£ в месяц — позволяют выложить больше иллюстраций, привязать к своему магазину оригинальный домен, настраиваемый шаблон и PayPal.
7. Thisisalimitededition. Сайт специализируется на тех же товарах, что и Big Cartel. Чтобы попасть на проект, надо подать заявку со ссылкой на портфолио и пройти отбор.
8. Threadless. Здесь иллюстраторы могут продавать дизайн для товаров массового потребления: сувениров, посуды, одежды, масок и т. д. На Threadless нет комиссий и платных тарифов, а регистрация открытая.
9. Printbar. Эта российская платформа специализируется на торговле одеждой с авторскими принтами. Автору идут отчисления 3–5% за каждый проданный дизайн и 20–40% с продаж собственных вещей. Создание иллюстраций доступно прямо в редакторе на сайте.
10. Меценат. Подойдёт не только художникам, но и иллюстраторам. Здесь вы сможете бесплатно выложить и продать любой тип графики, а также дополнительно заработать на сборе донатов. В отличие от большинства предыдущих платформ, на Меценате очень простой и понятный интерфейс, а изображения не проходят модерацию. Максимальная свобода творчества!

Перечисленные в статье сайты помогут вам быстрее стать известным художником и заработать на творчестве. Не бойтесь тестировать разные платформы и ставить достойные цены на свои работы!

Источник: mecenate.ru