Катерина Кайгородова
16 сентября 2023 / Томский Обзор / Фото: Серафима Кузина
В Томск заглядывают не только интересные люди, но и совершенно уникальные предметы. В это воскресенье томичи смогут услышать звуки старинной итальянской скрипки, приехавшей в наш город с известным российским скрипачом Ильей Гайсиным, концертмейстером musicAeterna и ассистентом Теодора Курентзиса.
Рассказываем, в чем особенность этого музыкального инструмента, помимо его возраста, и какие произведения исполнит на нем солист.
Скрипач Илья Гайсин
Фото: Серафима Кузина
Скрипке Ильи Гайсина, которая оживает у него в руках, уже 350 лет! Согласно этикету она сделана одним из известнейших итальянских мастеров музыкальных инструментов Николо Амати в 1673 году. Старинный у скрипки только корпус, то есть нижняя и верхняя дека и обечайки. Традиционно при их создании использовали клен и ель. Гриф и струны — уже современные, так как эти элементы требуют замены по истечению некоторое времени (струны меняются каждый месяц, а гриф — раз в три года).
Dance Monkey — Tones and I — Street Performance — Violin Cover
Удивительно, но такой старинный инструмент не очень привередлив в уходе — к нему, как и к любому другому предмету, нужно просто относиться бережно и держать в чистоте. Также важное правило для всех скрипачей: нельзя протирать корпус инструмента какими-либо растворами и сдувать канифоль, которая применяется для натирания волоса смычка, иначе можно повредить бесценный лак.
Старый инструмент можно отличить от современного по весу: дерево, из которого он изготовлен, в течение времени высыхает, из-за этого, как правило, современные скрипки намного тяжелее.
Фото: Серафима Кузина
Единственное, чем отличается необычная скрипка в уходе — раз в три месяца она проходит осмотр и экспертизу, которые подтверждают, что состояние инструмента не ухудшается. Это обязательное условие Российского национального музея музыки, у которого Илья Гайсин берет скрипку в аренду из Государственной коллекции уникальных музыкальных инструментов. На сегодня в собрании их насчитывается 287 — это скрипки, альты, виолончели, контрабасы и др., созданные величайшими мастерами Европы и России.
Разумеется, условия аренды подразумевают обязательную страховку. Но ее стоимость не разглашается, так же, как и стоимость самой скрипки итальянского мастера. Хотя музыкант убеждает нас, что эта сумма все равно не имела бы значения, так как инструменты из Госколлекции не продаются. Но даже если бы они продавались, по современным меркам такая скрипка стоила бы больше стоимости, указанной в договоре, так как цены на предметы роскоши стремительно растут.
Хозяин играет на скрипке?
Конечно, такой ценный инструмент должен храниться в специальном футляре особой прочности. Илья использует футляр Musafia, изготовленный, как и сама скрипка, в итальянском городке Кремоне под заказ. Эти футляры, по словам музыканта, выдерживают даже вес автомобиля, но, к счастью, на практике это Илья пока не проверял.
Футляр и скрипка родом из одного города Кремона
Фото: Серафима Кузина
По своему звучанию скрипки Амати считаются более камерными. Они прекрасны, прежде всего, своим благородным итальянским тембром, ровностью переходов между струн и неповторимостью. Каждая скрипка итальянского мастера, как и человек, обладает уникальным, ни на какой другой непохожим голосом:
— Это не то, что можно определить громкостью. Это, скорее, такое качество скрипки, которое проявляется в концертном зале с соответствующей акустикой, когда инструмент звучит на больших расстояниях и заполняет пространство зала, перекрывая звучание симфонического оркестра в сто человек, если это нужно, или, наоборот, дает самое тихое пианиссимо, но которое будет слышно даже на последних рядах, — считает Илья Гайсин.
Трудно понять однозначно, что делает звучание итальянской скрипки таким магическим. Возможно, дело в дереве, лаке, возможно, в подходе скрипичного мастера. История знает множество примеров, когда лучшие мастера современности пытались сделать абсолютно точные копии старинных инструментов. Они звучали очень хорошо, но не так же. И, по мнению музыканта, скрипка Амати, скорее всего, будет также прекрасно звучать и следующие 350 лет.
Еще, как всем известно, скрипка не может существовать без смычка — его выбор также влияет на звуковую палитру. Илья Гайсин в Томск привез целых три смычка — барочный, современный — мануфактуры Tubbs — и классический. Все они, несмотря на названия, сделаны уже в наши дни. Но последний создан по модели классического смычка времен Моцарта (поэтому и называется классический). Именно им Илья исполнит Третий скрипичный концерт Моцарта:
— Мне кажется, для моцартовского концерта эта скрипка — просто идеальный инструмент, — утверждает исполнитель. — Возможно, она не имеет той «пушечной мощи» и яркости многих инструментов, например, Джузеппе Гварнери. Зато в ней есть особая округлость, мягкость, теплота и чистота тона. В то же время достаточную яркость она может дать при определенных приёмах звукоизвлечения. Для меня скрипка Амати очень удачная, потому что я ее чувствую, есть максимальное взаимопонимание, я могу контролировать ту палитру звуков, которая мне необходима.
Илья играет на скрипке Амати все свои концерты, кроме заграничных. Согласно условиям аренды, вывозить инструмент из России запрещается. Но тем ценнее он для наших зрителей — ведь у них есть уникальная возможность услышать столетние звуки.
В Томске концерт Ильи Гайсина совместно с Томским академическим симфоническим оркестром состоится 17 сентября в 18:00 в Органном концертном зале томской Филармонии (пр. Ленина, 75). Он исполнит на скрипке Третий концерт Моцарта, а «Неоконченную симфонию» Шуберта и «Славянские танцы» Дворжака будет дирижировать. Билеты можно приобрести на сайте, также они доступны по Пушкинской карте. Отмечается, что концерт будет транслироваться онлайн.
Текст: Алёна Попова
Фото: Серафима Кузина
Подписывайтесь на наш телеграм-канал «Томский Обзор».
- Люди
- Рассказано
- События
- Томские новости
- Культура в Томске
Источник: obzor.city
Звук скрипки начинающего музыканта
Скачать неприятные звуки скрипки начинающего музыканта в mp3 для разных целей. Кому-то это может пригодиться для монтажа фильма или викторины.
Количество звуков: 2
Звуки скрипки начинающего
Звук неумелой игры на скрипке довольно неприятно слушать соседям или просто посторонним людям, но занятия любимого ребенка совершенно не раздражают любящих дедушек и бабушек, а также мам и пап. Мы все гордимся своими детьми, и с удовольствием предоставляем им возможность совершенствоваться.
А мы даем возможность скачать звуки скрипки начинающего музыканта, какими неприятными они бы ни были.
Источник: soundeff.ru
Линдси Стирлинг: со скрипкой по игровым мирам
Американская скрипачка Линдси Стирлинг исполняет очень разную музыку, от классики до дабстепа, но, кроме всего прочего, она записывает кавер-версии популярных игровых саундтреков, что привлекло к ней внимание игроков. Пять с половиной миллионов подписчиков ее канала YouTube говорят сами за себя. В апреле у нее вышел второй альбом — Shatter Me , а в начале октября Линдси, совершающая концертный тур, приехала в Россию. Мы решили пообщаться со скрипачкой и разузнать подробнее о ее творческом пути.
Американский талант
Линдси Стирлинг играет на скрипке с пяти лет. К сожалению, ее родители долгое время могли позволить только сокращенные уроки, по пятнадцать минут в неделю. Но упорство города берет, и в шестнадцать лет Линдси уже играла в молодежной рок-группе Stomp on Melvin , а немногим позже выиграла конкурс талантов America’s Junior Miss в Аризоне, где исполнила собственное произведение. Призовые деньги помогли ей оплатить учебу в колледже.
В 2010 году Линдси участвовала в телешоу America’s Got Talent , однако судьи посчитали, что сольный успех ей не светит, и раскритиковали стиль выступления: Линдси не просто играла на скрипке, но и танцевала, словно балерина. И все же участие в America’s Got Talent не прошло зря.
Под знаком YouTube
Выступление девушки заметил молодой режиссер Дэвин Грэхем , занимавшийся съемками видео для YouTube. Он предложил молодой скрипачке поработать вместе, и вскоре они сняли клип на композицию Spontaneous Me. Ролик моментально стал хитом, а канал Lindseystomp , существовавший с 2007 года, начал стремительно обрастать подписчиками.
Интернет здорово повлиял на успех девушки, это не устает повторять и сама Линдси: « YouTube , Twitter и Facebook позволяют молодым исполнителям самостоятельно заявить о себе. Наступила эпоха, когда музыкант может добиться успеха без поддержки студий и продюсеров. И это очень здорово. Всего десять лет назад такое даже представить себе было нельзя. И лучшее подтверждение значимости социальных сетей для музыкальной индустрии — то, что даже большие лейблы вовсю используют их для продвижения своих музыкантов».
Видео Spontaneous Me вышло весной 2011-го, а к концу года на канале Стирлинг было уже девять клипов, в том числе тот, что прославил ее среди игроманов: Zelda Medley.
«Свой первый игровой кавер и клип я записала по мотивам The Legend of Zelda, — рассказывает скрипачка. — Вместе с Дэвином Грэхемом мы отобрали фрагменты лучших музыкальных композиций к играм серии, и я сделала на их основе попурри. В детстве я играла в некоторые части серии, и Линк всегда был одним из моих любимых героев. Я надела его костюм, сделала себе заостренные ушки и с огромным удовольствием бегала в таком виде по лесу и играла на скрипке. Мы снимали клип в несколько заходов, поскольку хотели показать смену сезонов. Так что работа началась летом, потом мы сделали перерыв до осени, затем выждали еще несколько месяцев до зимы и только тогда закончили. И это до сих пор один из моих любимых клипов!»
Икона видеоигр
Не прошло и года с момента выхода Spontaneous Me, как Линдси Стирлинг стала настоящей звездой с огромной армией поклонников. Значительную их часть составляли игроки, которые просили Линдси записать каверы на саундтреки к своим любимым проектам — причем не только к играм, но и к фильмам и телесериалам вроде «Звездных войн» или «Игры престолов».
Многие игры могут похвастаться хорошей музыкой, и, готовя новый кавер, Линдси зачастую руководствуется пожеланиями ценителей ее творчества: «Они регулярно просят меня записать кавер на тот или иной саундтрек, и я стараюсь выполнять их пожелания. Кроме того, я слежу за новинками и беру на заметку ожидаемые проекты. Ну и, конечно, в игре должна быть хорошая музыка, которая мне понравится настолько, что я захочу записать свою версию. Но сейчас выходит столько игр с красивыми саундтреками, что чаще всего всё решают пожелания поклонников».
Именно так на свет появился клип по The Elder Scrolls V: Skyrim. Об игре скрипачка узнала от поклонников, заинтересовалась и в конце концов записала трек и сняла видео. У него уже более сорока миллионов просмотров на YouTube.
В 2013 году Линдси Стирлинг сняла по заказу телеканала NBC клип, использовавшийся для продвижения сериала Dracula. Она признается, что была бы не прочь поработать над подобным проектом вместе с какой-нибудь игровой студией: «Поддержка крупной компании позволила бы снять более качественное, дорогое и масштабное видео. И мне поступали такие предложения, но я не могу просто взять деньги и заняться проектом, к которому у меня не лежит душа. Игра должна быть интересна моим поклонникам, не противоречить моим убеждениям и, само собой, иметь отличный саундтрек».
Не скрывает Линдси и желания попробовать себя в роли игрового композитора: «Я с радостью взялась бы сочинять музыку для игры — возможно, в соавторстве с опытным композитором, но пока таких предложений не поступало. Надеюсь, это вопрос времени».
Но вот именно играть в игры Линдси почти не успевает. «Я разрываюсь между написанием музыки, съемками и концертами, поэтому даже с друзьями вижусь куда реже, чем хотелось бы. И у меня почти не остается времени на игры. Сейчас я занята прежде всего своим туром. Оставшееся время я трачу на работу над своим каналом и подготовку новых клипов. Я ведь не могу разочаровывать поклонников, которые их ждут».
Последнее, во что Линдси удалось толком поиграть, как она говорит, — это свежие выпуски Mario Party и Mario Kart. Она вообще неравнодушна к играм про усатого водопроводчика и называет его одним из своих любимых персонажей.
Свобода творчества
Успех в сети подтолкнул карьеру Линдси. Осенью 2012 года она выпустила дебютный альбом с незамысловатым названием Lindsey Stirling , целиком состоявший из работ ее собственного сочинения. Пластинка разошлась тиражом больше 700 тысяч экземпляров, а Линдси отправилась в свой первый мировой тур. Полные залы по всему земному шару окончательно утвердили Линдси Стирлинг в ранге звезды.
После возвращения из турне девушка тут же взялась за второй альбом. Как и первый, он состоял исключительно из композиций ее авторства. Правда, музыка стала более электронной и тяжелой, а наряду с инструментальными появились и вокальные композиции, записанные вместе с приглашенными певицами. Линдси вообще любит экспериментировать.
Именно этот диск она представила в туре нынешнего года, во время которого заглянула в Москву и Петербург. «Я очень довольна альбомом Shatter Me. Его центральными темами стали самопознание и освобождение, отсюда и название, призывающее к разрушению тех искусственных барьеров, что мы часто выстраиваем вокруг себя. Насколько я могу судить, эта мысль нашла очень живой отклик у моих слушателей в самых разных странах», — рассказывает скрипачка.